21 — 25.05
Un goût surprenant se dégage d’une soupe d’algues, une lame de couteau siffle en tranchant un concombre, des champignons rissolent à grand feu. Haribo Kimchi nous transporte dans un pojangmacha, un snack-bar typique des rues de Corée du Sud qui ouvre tard le soir. Nous y rencontrons trois personnages – un escargot, un ours gélifié et une anguille – qui nous emmènent dans un voyage culinaire : une exploration de la culture alimentaire en tant que refuge pour celleux qui sont éloigné·es de leurs racines. À travers une série d’anecdotes intimes et absurdes, les personnages nous parlent de l’évolution de la culture du kimchi, de l’arrière-goût amer du racisme, de la honte qui accompagne les tentatives de se fondre dans la masse ou encore de l’indescriptible goût umami du chez-soi.
Après le succès de sa trilogie Hamartia (2021), qui traitait de l’impérialisme en Asie de l’Est, le metteur en scène et compositeur sud-coréen Jaha Koo revient au Kunstenfestivaldesarts avec cette création. Avec son style hybride typique, combinant musique, vidéos et robots performeurs, Koo engage une réflexion sur l’assimilation culturelle dans tous ses conflits et paradoxes. Dans une performance captivante qui fait appel à tous les sens, il nous sert des histoires personnelles marquées par une mélancolie aigre-douce.
"Koo est un artiste polyvalent qui plaît à tous les sens. Haribo Kimchi est un spectacle sur la vie dans un pays qui n'est pas le sien. Non seulement l'amour, mais aussi la mélancolie passent par l'estomac." - Floris Baeke, 2024, De Standaard
"Une représentation qui mélange l'art culinaire coréen de manière inimitable avec des histoires personnelles et des réflexions sur la comfort food, l'identité et la migration." - Pieter T’Jonck, 2024, pzazz
Présentation : Kunstenfestivaldesarts, Le Rideau
Concept, textes, mise en scène, musique, son et vidéo : Jaha Koo | Interprètes : Gona, Haribo, Eel, Jaha Koo et deux invité·es | Dramaturgie : Dries Douibi | Scénographie, collaboratrice recherches et opératrice médias : Eunkyung Jeong | Conseiller artistique : Pol Heyvaert | Coordination technique : Korneel Coessens | Technicien·nes : Bart Huybrechts, Babette Poncelet, Jasse Vergauwe | Coordinateur de production : Wim Clapdorp | Relectures anglais : Jason Wrubell | Animation de l’escargot : Vincent Lynen
Production : CAMPO | Coproduction : Kunstenfestivaldesarts, Le Rideau, Theater Utrecht, SPRING Performing Arts Festival, Festival d’Automne à Paris, Théâtre de la Bastille, Tangente St-Pölten, & Espoo Theatre, Kampnagel International Summer Festival, Sophiensaele, Meet You Festival, Bunker, National Theatre and Concert Hall Taipei, Divine Comedy International Theatre Festival, Perpodium
Avec le soutien du Tax Shelter du Gouvernement fédéral belge via Cronos Invest et les Autorités flamandes
Performances à Bruxelles avec le soutien du Centre Culturel Coréen à Bruxelles
Le prototype de l’anguille a été développé dans le cadre d’Innovation:Lab’s funnel en coproduction avec Theater Utrecht et les créateurs de technologie Adriaan Wormgoor et Willem Vooijs
